黄河流域的民间小戏

走进黄河流域，你会发现:每一个乡镇山村都有特定的小戏剧种，几乎每个人都有熟悉的剧目，都能唱出几个段子。
        黄河流域的民间小戏五花八门、异彩纷呈的原因，一方面是因为具有悠久的历史文化，更重要的一个方面是与这里特定的生存环境、经济状况有关。相对落后的经济，敝塞的交通，固守田园的小农经济，迥异的方言，使各地区的民间艺术具有多种风格。

        道情戏:是在道清说唱基础上发展起来的，后来与各地方言、词调结合，演变为民间宣传道家思想的一种艺术形式。道情戏的传统剧目内容有相当一部分是表现升仙道化的。陕西的关中道清，流传在陕西乾县、礼泉、兴平、武功、周至、户县等地。陕北道清流传在榆林、延安等地。甘肃有鲁东皮影道清。山西有晋北道清，其中神池、五寨一带的叫“神池道清”，左云、右玉一带的叫“左云道清”“右玉道清”。晋西北和晋南还有临县道清、洪洞道清、永济道清。道情戏演唱特点一般是，演唱者怀抱渔鼓，击节演唱，用曲牌连缀的方式进行叙事表演，曲目内容多以神话传说及当地史事为多。

        秧歌戏:缘于农民插秧时所唱的歌曲。后来人们把秧歌和舞蹈、技艺、武术相结合，发展为地秧歌或高跷秧歌，每年农历正月民间举办“社火”时进行表演，俗称“闹秧歌”。其特点是由小旦、小丑（或小生）扮演人物，运用民间小曲反映生活。秧歌戏主要流行于山西、陕西、内蒙古、山东等地。各地秧歌多以最初兴起之地或流行地区命名。如:陕西的陕北秧歌、韩城秧歌，山西的祁太秧歌、太原秧歌、繁峙秧歌、朔县秧歌、襄垣秧歌、壶关秧歌、沁源秧歌、泽州秧歌、广灵秧歌等。秧歌戏的剧目十分丰富，从内容来看，有的反映劳动生活，有的表现男女爱情，有的叙述历史故事等，以山西祁太秧歌为例，就有《送樱桃》《看秧歌》《卖元宵》《小放牛》《打酸枣》《借粮》等二百多个剧目，大多与人民生活密切结合，形式灵活，表演自如，亲切生动，幽默风趣。

        梆子戏:旧名乱弹，是广泛流传于黄河流域的地方剧种。其特点是用梆子击节，音调高亢激越，长于表现雄壮悲愤的情绪。陕西的梆子叫秦腔，源于陕甘一带的民间曲调及宋金元的饶鼓杂剧，形成于明代中叶，向西发展形成了西府秦腔，流行于甘肃的天水、平凉、泾川、兰州以及青海、宁夏、新疆一带。山西梆子源于陕西同州今大荔、山西蒲州一带的“同蒲梆子”，最早有“蒲州梆子”，后来影响不断扩大，与山西等地曲调结合，逐渐形成了北路梆子、中路梆子、上党梆子。河南梆子吸收了同州梆子的唱腔，并与弦索腔及高腔相掺和而形成。山东有曹州梆子、莱芜梆子、章丘梆子等。各省的梆子虽同属梆子系统，但因各地方方言、民歌、小戏的差异，形成了不同的唱腔、乐器、剧目。

        皮影戏:由民间剪纸发展而来。最初是用纸剪成侧面人形，后来逐渐以半透明的驴皮、羊皮、牛皮制作，使之经久耐用。其特点是，用羊皮、驴皮或牛皮画上人物造型、衣饰，剪好之后涂上色彩，配以一定的舞台道具，由艺人在幕内操纵演出。通过油灯的光亮投影，在影幕上表演。皮影戏一般在夜间演出。观众坐在黑暗处观看。
        影戏这种古老的戏剧艺术，发源于黄河流域的古都西安。远自汉代就已兴起。至唐宋时期趋于繁盛，明代以后流行在陕西、河南、山西、山东、青海等省。

        木偶戏:是由演员操纵木偶表演生活故事的一种道具戏，又称“傀儡戏”，由俑发展而来。在古代的殡葬制度中，常用活的奴隶、奴仆来殡葬，后来人们制作出铜俑或陶俑代替活人，不仅模仿活人的形体，而且模仿活人的动作，可以跳跃、活动，这就是最早的俑。到了汉代，木偶的制作技术已相当娴熟，傀儡戏作为百戏之一，成为一种主要的文艺节目。可见木偶戏最早也发源于黄河流域的古都西安一带。
         木偶戏按其制作和表演可分为杖头木偶和提线木偶。杖头木偶戏发达较早，至宋代已相当完备，宋代开封就已有，著名的杖头木偶艺人是任小三。到了近现代，在山西、河南、陕西等省广泛流行。提线木偶也称“悬丝木偶”，据《东京梦华录》记载，北宋古都开封悬丝木偶的演出已很盛行，著名的悬丝木偶艺人是张金线。陕西合阳等地，提线木偶的演出历史较久远，清代乾隆年间就有“悬丝戏”班社到苏州、扬州以至北京演出。提线木偶的特点是，由演员在上边操纵演出，木偶在下面动作，为全身形象，一般是八根线提动一个木偶，因此提线木偶班社有“八线班”之称。